第214章 追求极致的视觉效果弗里德里希的《冰海》(2/2)

    “我也是去了剧组之后，听其他人说的，几乎每一个小情节，都有一些特殊的内在含义。”

    捧路知远，就是等于踩冯小钢。

    段义宏非常想要告诉在座的各位，好莱坞工业化电影，也不是真的跟工厂生产机器一样，严丝合缝的。

    在场的不少人，经纪合同都在华谊的手里，对段义宏来说，确实是自己人。

    “这话可不能这么说。”

    “我们这些人里面，只有你拍过好莱坞大片。分享一下经验，让我们也开开眼界。”

    都是一个公司的。

    毕竟，全世界也没有几个人，能够像路知远一样，对于色彩和光影，拥有这么强烈的敏锐度。

    路知远嘴上整天说什么天赋……他这个色彩和光影的天赋，绝对是历史级的。

    再说了，制片成本摆在那里，《1942》跟《环太平洋》相比，有点差距，也是很正常的。

    当然，《1942》也有大片质感，可是制作费用的差距摆在那里，不是导演的水平能够改变的。

    “老段，我听懂了。”

    完全是看导演个人发挥。

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    《碟中谍2》，完全就是制片厂的功劳，跟吴雨森本人关系不大。

    吹捧冯小钢，就显得有些虚伪了。

    “在什么样的土地上，养育什么样的人，发生什么样的故事，只要能够讲清楚这些，电影的质感和真实感就有了。”

    让老谋子来拍，说不定更加有戏剧张力，让人悲痛欲哭。

    毕竟，路知远那边的电影制片成本，接近10亿人民币，是这边的5倍。

    “我不知道怎么形容。单纯就是觉得，冯导拍这些画面，主要是为了镜头叙事，把故事串起来。”

    而且，哪怕是冯小钢自己也得承认。

    导演如果拥有绝对权力，完全可以根据自己的想法，进行漫无边际的浪漫创作。

    尤其是每一个镜头的构图，色彩，还有光影特点，绝对是世界级的大师。

    这种话，他作为一个小演员，怎么评价？

    “无论多么宏大的故事，也要植根于细节，植根于人物的情感变化。”

    但如果是制片厂说了算，那导演就跟个提线木偶一样，完全无法表达自己的创作欲望。

    “明明想拍历史大片，但水准不够，拍的片只有故事情节，但哲学理念不够深刻。”

    “不过，大部分观众，是看不到第三点的。”

    两边的电影质感，完全就不是一个级别的。

    而且，冯小钢拍这种题材，总差了一点感觉。

    “咱们这部电影，我觉得在这方面，挺有细节的。男主人公从一个地主老财，经历了整个饥荒，见证了历史，将那一个残酷的战争年代，血淋淋的剖析给观众看。”

    “老段，别藏着掖着。都是自己人，随便聊聊。我们又不会说出去。”

    这一点，光是看电影里面，有没有导演明显的个人标签，就可以清晰的判断出来。

    “不错。对比一下国产电影与好莱坞大片，让我们感受一下差距，才能更好的进步。”

    就像路知远一样。

    他在拍商业电影方面，确实不如路知远。

    让陈凯戈来拍，说不定画面更好。

    别人抄都抄不了。

    路知远的电影，那种细节和视觉标签，放眼全世界，也算得上是独树一帜。

    “但是，路导拍那些镜头，基本上会有三层含义。一是为了电影情节，二是为了展现自己作为美术生的色彩和光影技巧……当然，最重要的是第三点，他一定会有什么特殊含义，留在画面当中。”

    12亿美金，这个票房，简直太夸张了。

    “远哥说的电影的质感，在于细节。”

    段义宏忙不迭的摇头：“我个人感觉，咱们这部《1942》，定位是历史大片，真实还原历史。只要遵循原本的历史，就足够震撼。不需要搞那些乱七八糟的噱头。”

    有人突然笑了起来，故意打趣段义宏。

    在这里，段义宏暗戳戳的鄙视了一下吴雨森。

    “你是想说，冯导附庸风雅。”

    “我相信，上映之后，我们这部电影，一定会成为历史大片当中的经典之作。”